Körper, Spiel und Unvorhersehbarkeit

Im Zentrum der diesjährigen Präsentation steht die Installation „Feel f/riskey“. Der Titel bewegt sich zwischen unmittelbarer körperlicher Wahrnehmung und einem Zustand spielerischer Unruhe. „Feel“ verweist auf das Sensorische und Erfahrbare, während der fragmentierte zweite Teil „frisky“ – ein Begriff für Verspieltheit, Lebendigkeit und Bewegung sein kann. Durch die gebrochene Schreibweise entsteht eine Irritation, die den Begriff nicht festlegt, sondern offenhält und verschiebt. So entsteht ein schwebender Bedeutungsraum zwischen Körper, Spiel und Unvorhersehbarkeit – ein Zustand, der sich auch als Spiegel einer Gegenwart lesen lässt, die zunehmend von globalen Unsicherheiten, politischen Verschiebungen und sich beschleunigenden Krisen geprägt ist und in der Stabilität immer wieder neu verhandelt werden muss.

Die Installation verwandelt das Glashaus der Galerie in eine spielerisch anmutende, begehbare Erfahrungslandschaft. Der Raum ist als eine Art spielplatzähnliches Setting konzipiert, in dem Bewegung, Körperbezug und räumliche Interaktion eine zentrale Rolle spielen. Elemente wie eine Rutsche, ein Karussell, eine Wippe sowie ein kreisrundes Eingangsportal, das an ein Turngerät erinnert, strukturieren die Installation und schaffen unterschiedliche Zonen der Annäherung, Nutzung und Betrachtung.

Die gesamte Szenografie basiert auf einem konsequent weiterverwendeten Materialsystem aus Stahlrohren und Stoffbahnen, das bereits in den beiden vorangegangenen Ausstellungen der Galerie Marzee zum Einsatz kam. In der aktuellen Installation hat die HAWK die Stahlrohre weiterentwickelt und durch gezielt gesetzte Radien und Rundungen formal transformiert, wodurch weichere, bewegtere Strukturen entstehen, die den spielerischen Charakter der Elemente unterstreichen. Die Stoffbahnen wirken so nicht nur als Raumhülle, sondern als Bildträger: Durch die Technik der Cyanotypie sind auf den Textilien silhouettenhafte Körper der beteiligten Studierenden sichtbar, die sich wie Spuren von Bewegung und Anwesenheit in die Installation einschreiben.

Alle architektonischen und spielerischen Elemente fungieren zugleich als Träger für Schmuckarbeiten und Objekte der Studierenden. Diese präsentiert das Konzept nicht isoliert, sondern in unmittelbare Beziehung zu den jeweiligen Körper- und Bewegungsstrukturen. Schmuck erscheint dadurch als situatives, körpernahes und räumlich aktiviertes Medium, das sich zwischen Objekt, Interaktion und performativer Erfahrung bewegt.

„Feel f/riskey“ setzt damit die nachhaltige und prozessorientierte Ausstellungsstrategie der Galerie Marzee fort, die Materialkreisläufe bewusst weiterdenkt und in neue konzeptuelle Zusammenhänge überführt. Das Ergebnis ist ein hybrider Erfahrungsraum zwischen Spiel, Architektur und Ausstellung, der die Grenzen zwischen Betrachten und Benutzen auflöst und zeitgenössischen Schmuck als lebendigen Bestandteil eines räumlichen Gesamtsystems erfahrbar macht.